AKADEMIA FILMU DOKUMENTALNEGO docs against gravity sem. letni 2020/21 - ZAJĘCIA ONLINE
UWAGA! DOSTĘP DO PRZEDMIOTU NALEŻY OPŁACIĆ, PODOBNIE JAK W UBIEGŁYM SEMESTRZE, PRZELEWEM NA KONTO NA PONIŻSZE DANE:
AGAINST GRAVITY SP. Z O. O. ul. Bukowińska 26c/12 02-703 Warszawa
nr konta Millennium Bank: 54 1160 2202 0000 0004 7481 6384
w tytule przelewu: Akademia Dokumentalna UG II. IMIĘ I NAZWISKO
Wszyscy uczestnicy są zobowiązani są do wykupienia semestralnego dostępu do przedmiotu, którego cena wynosi 150 zł. (Uwaga! Studenci Wydziału Filologicznego – 110 zł! – jeśli będziecie uczęszczać na zajęcia Akademii Filmu Dokumentalnego, zaliczając w ten sposób: wykład ogólnouczelniany albo fakultet – tu za pisemną zgodą Dyrektora Instytutu.)
WOLNI SŁUCHACZE - ZAPISY NA MAILA PRZEMEK@AGAINSTGRAVITY.PL
ZE WZGLĘDU NA OGRANICZENIA LICENCYJNE DOSTĘP DO ZAJĘĆ MOŻLIWY JEST WYŁĄCZNIE NA TERENIE POLSKI.
Liczba godzin: 30 godz.
Semestr letni 2020/21
Zajęcia online rozpoczynają się 22 lutego 2021 r.
Zaliczenie na ocenę.
ZALICZANIE: PRZEDMIOT OGÓLNOUCZELNIANY I FAKULTATYWNY - 2-4 PUNKTY ECTS, DOSTĘPNY TEŻ DLA WOLNYCH SŁUCHACZY SPOZA UNIWERSYTETU GDAŃSKIEGO
W roku akademickim 2020/2021, w semestrze letnim, kontynuujemy – w kolejnej odsłonie programowej w wersji online - otwarty dla studentów i doktorantów wszystkich kierunków nowatorski przedmiot filmoznawczy: Akademia Filmu Dokumentalnego Docs Against Gravity.
Wykłady Akademii Filmu Dokumentalnego Docs Against Gravity są uznawane za zajęcia fakultatywne, ogólnouczelniane przez Uniwersytet Gdański. Studenci UG za zaliczony jeden semestr otrzymują od 2 do 4 punktów ECTS.
Uczestnicy, którzy zechcą zaliczyć przedmiot zgodnie z warunkami, otrzymają również certyfikat Akademii Filmu Dokumentalnego Against Gravity.
Program: na program zajęć online składają się najwybitniejsze i najżywiej dyskutowane w ostatnich latach (w większości pokazywane premierowo) filmy dokumentalne połączone z wykładem i dyskusją z udziałem wykładowców uniwersyteckich, a także zaproszonych gości - twórców filmowych oraz specjalistów poruszanej w filmie tematyki.
Miejsce i czas projekcji: zajęcia będą odbywać się online. Uczestniczki i uczestnicy będą otrzymywać dostęp do filmów i wykładów. Wykłady w formie live stream w poniedziałki o godz. 17:00.
Filmy będą udostępniane na platformie vod.mdag.pl. Prosimy o zarejestrowanie się na platformie. Po wykupieniu dostępu do zajęć każda osoba otrzyma unikalny kod umożliwiający dostęp do filmów. Filmy będą udostępniane co tydzień – w niedzielę – z możliwością jednorazowego odtworzenia w ciągu 7 dni. Od momentu kliknięcia “Odtwórz” będzie 12h na dokończenie oglądania filmu.
Prowadząca: Krystyna Weiher-Sitkiewicz – filmoznawczyni, animatorka kultury, moderatorka spotkań, antropolożka, edukatorka filmowa, kuratorka wystaw. Kontakt: krystynaweiher@gmail.com
Koordynator: Przemek Rydzewski (Akademia Dokumentalna) Kontakt: przemek@againstgravity.pl (w sprawach organizacyjnych)
Zapisy: studenci i doktoranci mogą zapisywać się na zajęcia w Portalu Studenta od 3 lutego lub u Przemysława Rydzewskiego do 22 lutego pod adresem e-mail: przemek@againstgravity.pl.
Studenci i doktoranci, chcący uczestniczyć w zajęciach mogą uzyskać z nich zaliczenie*, wszyscy uczestnicy są zobowiązani są do wykupienia semestralnego dostępu do przedmiotu, którego cena wynosi 150 zł. (Uwaga! Studenci Wydziału Filologicznego – 110 zł! – jeśli będziecie uczęszczać na zajęcia Akademii Filmu Dokumentalnego, zaliczając w ten sposób: wykład ogólnouczelniany albo fakultet – tu za pisemną zgodą Dyrektora Instytutu.)
*Sprawdźcie również, czy w tym semestrze macie do realizacji przedmiot fakultatywny.
Można również wykupić karnet bez rejestracji, żeby uczestniczyć w zajęciach jako WOLNY SŁUCHACZ. UWAGA! Wolni słuchacze zapisują się na zajęcia mailowo na adres mailowy: przemek@againstgravity.pl
Warunki zaliczenia
STUDENCI/DOKTORANCI:
1. OBECNOŚĆ
W semestrze letnim 2020/2021 zaplanowanych jest dwanaście spotkań*. Maksymalna liczba nieusprawiedliwionych nieobecności to dwie.
Nieobecności nadprogramowe będą odrabiane indywidualnie z prowadzącą.
*Liczy się obecność na poniedziałkowych zajęciach: wykład+film+rozmowa
2. PRACA ZALICZENIOWA
Warunkiem zaliczenia zajęć, poza obecnością, będzie przygotowanie pracy zaliczeniowej w postaci materiału wideo lub pracy pisemnej.
Prace stanowić mają autorską analizę filmu, oglądanego w ramach Akademii Dokumentalnej. Uczestnik i uczestniczka będą mieli za zadanie odnieść się do refleksji poruszanej na zajęciach. Każdy z tytułów Akademii omawiany będzie pod kątem treści poruszanych w filmie, formy estetycznej, szerszego kontekstu społecznego, kulturowego czy politycznego.
WYMAGANIA DOTYCZĄCE PRACY:
Praca wideo: 3-5 minutowy esej filmowy, zawierający osobiste przemyślenia o filmie oglądanym na Akademii Filmu Dokumentalnej. Forma ekspresji dowolna. Preferowana forma zapisu mp4, avi, mpeg. Obowiązkowa plansza z imieniem i nazwiskiem realizatora/realizatorki.
Praca pisemna: 3500 - 5000 znaków. Esej zawierający osobiste przemyślenia o filmie oglądanym na Akademii Filmu Dokumentalnej.
TERMIN: Prace należy przesyłać najpóźniej do 15.06.2021 r. Jest to ostateczny termin przyjmowania prac. Prace należy wysyłać na adres: krystynaweiher@gmail.com
Dodatkowe informacje:
Nagradzany obecnie na światowych festiwalach film dokumentalny nie tylko wyraźnie zyskuje na popularności, ale w świadomości wielu widzów pozostaje bardziej wiarygodnym i niezależnym niż film fabularny sposobem mówienia o rzeczywistości, stając się tym samym światowym fenomenem kulturowym. Studenci różnych kierunków mają szanse na poszerzenie horyzontów o tematy niezwiązane z ich studiami, co jest bardzo ważne w dzisiejszej dobie specjalizacji, która wyraźnie ogranicza wszechstronny rozwój osobisty.
Program został w całości oparty na filmach dokumentalnych, dzięki czemu wyróżnia się spośród innych programów edukacji filmowej. Filmy pokazywane w ramach Akademii - nagradzane na światowych festiwalach - pochodzą z MILLENNIUM DOCS AGAINST GRAVITY FF, jednego z największych festiwali filmów dokumentalnych na świecie, zdobywcy prestiżowej nagrody Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej w kategorii: najważniejsze międzynarodowe wydarzenie filmowe w Polsce - nominowanego ponownie w roku 2019. Festiwal zajmuje trzecie miejsce pod względem popularności wśród europejskich festiwali filmów dokumentalnych. Od roku 2016 do miast festiwalu: Warszawy, Wrocławia i Bydgoszczy dołączyło Trójmiasto - Gdyńskie Centrum Filmowe, gdzie w roku 2020, mimo obostrzeń sanitarnych gościliśmy 6500 widzów! W roku 2021 nasz Festiwal otrzymał Paszport Polityki – Nagrodę Specjalną w dziedzinie Kultury.
22 lutego 2021 - zajęcia organizacyjne
Pierwsze zajęcia organizacyjne. Bez projekcji filmu.
1 MARCA 2021 - WYZWANIE - ŚCIANA CIENI
The Wall of Shadows, reż. Eliza Kubarska, Polska/Niemcy/Szwajcaria 2020, 98 min
We wschodnim Nepalu znajduje się jedna z ostatnich świętych gór Szerpów, Kumbhakarna, nazwana tak na cześć mitycznego giganta, który przez pół roku spał, a potem w wielkim głodzie pożerał wszystko, co stanęło mu na drodze. Ochroną świętego oblicza Kumbhakarny zajmują się buddyjscy mnisi i Szerpowie z wioski u podnóża góry. Tymczasem w zachodnim świecie Khumbakarna znana jest jako „Jannu” i słynie z niezdobytej wschodniej ściany, jednego z najtrudniejszych wyzwań we współczesnym alpinizmie. W lutym 2019 wyrusza wyprawa złożona z najlepszych alpinistów świata, której celem jest zdobycie dziewiczej ściany Jannu/Khumbakarny. Uczestnikami są: Polak Marcin Tomaszewski oraz Rosjanie Dmitri Gołowczenko i Sergiej Nilow, dwukrotnie nagrodzeni za osiągnięcia alpinistycznym Oskarem: Złotym Czekanem. Czy bogowie z Kumbhakarny wybaczą ludziom ich zuchwałość?
8 MARCA 2021 - GIRLPOWER - Kobieta
Woman, reż. Yann Arthus-Bertrand, Anastasia Mikova, Francja 2019, 108 min
Co to znaczy być kobietą? 2000 kobiet z 50 różnych krajów świata dzieli się przed kamerą swoimi historiami i opowiada o własnych doświadczeniach: od tych najbardziej intymnych aż po kulturowe. Dotykają przy tym szerokiej gamy problemów: seksualności, małżeństwa, macierzyństwa, przemocy domowej, gwałtu, wolności, zniewolenia, niezależności finansowej, wizerunku ciała, starości, miłości, złości i mądrości. Pomimo przeciwności losu, a czasami tragedii, jakie przeszły, wszystkie wyglądają promiennie, ponieważ w końcu mają szansę wyrazić siebie. Film kręcony był przez dwa i pół roku, a jednym z reżyserów jest Yann Arthus-Bertrand, znany widzom festiwalu z filmu „Człowiek”.
15 MARCA 2021 - ARTYSTKA - Marina Abramovic: artystka obecna
Marina Abramovic: The Artist Is Present, reż. reż. Matthew Akers, Jeff Dupre, USA 2012, 101 min
- Performance to stan umysłu - mówi Marina Abramović. Pochodząca z Bałkanów artystka jest przedstawicielką sztuki performance'u.
W sztuce wykorzystuje przede wszystkim własne ciało, nierzadko zbliżając się do granic zdrowia psychicznego i fizycznego. Wiosną 2010 roku w Museum of Modern Art w Nowym Jorku odbyła się pierwsza tak duża retrospektywa pracy Mariny Abramović. Jej głównym punktem był trwający 700 godzin performance "The Artist is Present". W jego trakcie artystka siedziała w centrum sali w tzw. placu światła. Naprzeciw niej był ustawiony stół i drugie krzesło, na którym mogli siadać odwiedzający muzeum goście. W ten sposób Abramović chciała podkreślić podmiotowość jej osoby w procesie twórczym. Przez cały okres przygotowań i samej wystawy artystce towarzyszyły kamery. Dzięki twórcom filmu, widzowie mogą zobaczyć motywacje, jakie kierują artystką i dowiedzieć się, co stanowi istotę jej twórczości.
22 MARCA 2021 - KREACJE - Tony Halik
Tony Halik, reż. Marcin Borchardt, Polska 2020, 90 min
Znał wszystkich, wszystkich filmował, wszyscy chcieli z nim rozmawiać: Fidel Castro, królowa Elżbieta, Evita Peron, Richard Nixon. „Tony Halik” to historia człowieka, który tak skutecznie stworzył własną legendę, że do dziś niezweryfikowana żyje ona w najbardziej wiarygodnych źródłach. Film został oparty na niepublikowanych wcześniej nagraniach z prywatnego archiwum Tonego Halika i Elżbiety Dzikowskiej oraz na wywiadzie-rzece z synem podróżnika. To opowieść o podróżniczej pasji i pogoni za marzeniami, ale i o kosztach, jakie trzeba zapłacić, żeby mogły się ziścić. Płynna granica między prawdą a fałszem wpisana jest w niezwykłe losy człowieka, który z tej granicy uczynił swoje miejsce na ziemi.
29 MARCA 2021 - EKONOMIA - Kapitał w XXI wieku
Capital in the Twenty-First Century, reż. Justin Pemberton, USA 2019, 103 min
Film jest błyskotliwą wykładnią najważniejszych tez „Kapitału w XXI wieku” – w barwnym korowodzie przewijają się szacowni profesorowie, jak Joseph Stiglitz czy Francis Fukuyama, walcząc o uwagę widza z fragmentami Simpsonów, hollywoodzkich filmów czy ociekających bogactwem teledysków. Reżyser sięga po brawurowe wizualne środki, wiedząc, że w dzisiejszych czasach formuła gadających głów odstraszy widza. Dzięki temu udaje mu się pokazać, jak kapitalizm buduje nasze pożądania i aspiracje, aby zachować status quo. Film Pembertona jest kopalnią wiedzy nie tylko o tym, jak kształtują się dziś relacje kapitału i władzy, ale także o tym, jak wyglądały w przeszłości. Za pomocą ekonomicznych i historycznych faktów udowadnia tezę, że sprawiedliwa dystrybucja owoców ekonomicznego wzrostu łagodzi społeczne niepokoje.
5 kwietnia – przerwa świąteczna
12 kwietnia 2021 - KONSEKWENCJA - Jiro śni o sushi
Jiro Dreams of Sushi, reż. David Gelb, USA/Japonia 2011, 79 min
85-letni Jiro Ono jest właścicielem najmniejszej restauracji świata, która otrzymała trzy gwiazdki w prestiżowym rankingu Michelina. To legendarne miejsce w samym sercu Tokio, gdzie serwowane jest wyłącznie sushi. Za najwyższą jakość płaci się tu astronomiczne ceny, a mimo to na rezerwacje stolika trzeba czekać wiele tygodni. Ale Jiro Ono poświęcił swojej restauracji i poszukiwaniu doskonałego smaku całe życie.
„Jiro śni o sushi” z muzyką Philipa Glassa („Godziny”, „Koyaanisqatsi”) to opowieść o japońskiej tradycji i poszukiwaniu doskonałości. To wielowymiarowy portret niezwykłego człowieka i pasji, która stała się sposobem na życie.
19 kwietnia 2021 - BODYPOSITIVE - Grubaski na front
Fat Front, reż. Louise Unmack Kjeldsen, Louise Detlefsen, Dania/Szwecja/Norwegia 2019, 87 min
„Plus size”, „krągłe”, „większe"? Jak nazywać dziewczyny, które nie przypominają modelek z okładek magazynów? Same odpowiadają na to pytanie, mówiąc wprost: jesteśmy grube. Chcą odczarować to negatywne określenie i cieszyć się życiem na własnych warunkach. Używają do tego głównie Instagrama. W filmie poznajemy cztery dziewczyny, które pokazują światu, że nie pozwolą się oceniać przez pryzmat kilogramów – tańczą w bieliźnie, wygłupiają się i dzielą się swoim ciałopozytywnym podejściem, wspierając tych, którzy zmagają się z kompleksami. Rzeczywistość, którą rządzą trenerzy personalni i nasze marzenia o idealnie wyrzeźbionych, szczupłych ciałach, równocześnie jest pułapką pełną wygórowanych oczekiwań i kompleksów. Grubaski chcą położyć temu kres. Czy im się to uda? Skandynawskie influencerki nie starają się zaklinać rzeczywistości i przyznają, że jest to zadanie na wiele lat i nadal jesteśmy dalecy od jego wykonania.
26 kwietnia 2021 - SYSTEM - Witamy w Czeczenii
Welcome to Chechnya, reż. David France, USA 2020, 107 min
Gdyby „Witamy w Czeczenii” było filmem fabularnym, byłby to horror, po którym długo nie można zasnąć. Niestety to zatrważający obraz rzeczywistości we współczesnej Czeczenii, w której nieustająco odbywają się czystki i pogrom, przywołujące na myśl ludobójstwa XX wieku. Od 2016 roku rządzący Czeczenią tyran –Ramzan Kadyrow - pod protektoratem Rosji rozpoczął operację wykorzystującą więzienie, tortury i egzekucje przeciwko rodzimej społeczności LGBTQ+. Wobec skali tragedii, grupa rosyjskich działaczy próbuje pomóc zagrożonym Czeczenom, organizując ich ucieczkę z kraju. Za pomocą podziemnej siatki aktywistów, przekazują ich do tajnych kryjówek, gdzie oczekują na azyl. Kamera towarzyszy im na każdym kroku, także podczas niebezpiecznych, stanowiących duże zagrożenie sytuacji.
Aby ukryć i ochronić tożsamość niektórych bohaterów, po raz pierwszy w kinie dokumentalnym użyto technologii VFX, w której twarze protagonistów zostały zamienione na twarze aktorów. Dzięki temu reżyser filmu David France zapewnia bezpieczeństwo swoim bohaterom, zarazem pozwalając ich emocjom i mimice na odegranie kluczowej roli w filmie.
3 maja – majówka
W związku z Majówką w dn. 3 maja 2021 zajęcia nie odbędą się.
10 maja 2021 - WIRTUALNOŚĆ - iHuman
iHuman, reż. Tonje Hessen Schei, Norwegia/Dania 2019, 99 min
Sztuczna inteligencja to najpotężniejsza technologia naszych czasów, która może okazać się pomocna w rozwiązaniu najbardziej palących problemów i wyzwań ludzkości, ale też przyczynić się do jej upadku. Film podąża za pionierami w dziedzinie sztucznej inteligencji, pracującymi nad jej coraz bardziej wyrafinowaną formą. Czas postawić pytania, na które musimy znaleźć odpowiedź już dziś. Czy sztuczna inteligencja jest dla nas bezpieczna? Jak wpływa na to, kim jesteśmy? Jakie cele i wartości w niej kodujemy i czy mamy nad nią w ogóle kontrolę?
„Ktokolwiek zostanie liderem w zakresie sztucznej inteligencji, będzie rządził światem” – stwierdzi kiedyś Władimir Putin i bez wątpienia tu miał rację. W miarę wzrostu liczby przetwarzanych danych i mocy obliczeniowej komputerów, stoimy w obliczu rewolucji. Sztuczna inteligencja bez wątpienia zmieni nasze życie oraz świat nie do poznania i będzie to proces nieodwracalny. Czy jesteśmy na to gotowi? Czy możliwe jest wprowadzenie na tym polu uregulowań? Warto ustalić międzynarodowe standardy i przepisy w zakresie bezpiecznego jej wdrażania i wykorzystania. Czy jesteśmy jednak w stanie nie przekraczać wyznaczonych przez nas granic?
17 maja 2021 - WOJNA - Dla Samy
For Sama, reż. Waad Al-Kateab, Edward Watts, Wielka Brytania 2019, 100 min
„Czy będziesz miała mi za złe, że uciekliśmy z Aleppo?” – pyta Waad, syryjska dziennikarka, swoją maleńką córkę, która przyszła na świat w środku powstania przeciw Baszarowi Asadowi. To pytanie jest kluczowe dla zrozumienia intencji tego poetyckiego filmu, którego tytuł wskazuje, że jest rodzajem pamiętnika wideo ukazującego i tłumaczącego córce sytuację jej rodziców i miasta, w którym się urodziła. Ojciec Samy, Hamza, jest świeżo upieczonym lekarzem, który organizuje szpital dla ludzi rannych w wyniku nalotów rosyjskich samolotów.
Waad dokumentuje tragiczne sytuacje w szpitalu, codzienność w oblężonym mieście i życie rodzinne. Dzieci bawiące się na ulicy, która za chwilę zmieni się w gruzowisko. Ślub Waadi i Hamzy oraz wspólne śpiewanie „Głośniej od bomb”. Mieszkańcy Aleppo nie przypuszczali, że świat pozwoli na planowe zabijanie ludności miasta z powietrza i lądu. Zostali sami ze swoją tragedią. Gdy Rosjanie oznajmili im, że muszą opuścić miasto – gdyż w innym razie wszyscy zostaliby zabici – żegnali się ze łzami w oczach z ruinami swojego miasta, mając nadzieję, że jeszcze kiedyś tu wrócą…
24 maja 2021 - EKOLOGIA - Planeta 2.0
Spaceship Earth, reż. Matt Wolf, USA 2020, 115 min
Film opowiada historię grupy ekologów i myślicieli, z Johnem Alenem na czele. Ten człowiek renesansu, założyciel komuny wolnomyślicieli w Nowym Meksyku, dzięki powierzonym mu przez znajomego miliardera Eda Bassa funduszom, doprowadza na początku lat 90. XX do realizacji olbrzymiego przedsięwzięcia badawczego nazwanego „Biosfera 2”. Projekt miał na celu odtworzenie dominujących stref klimatycznych na Ziemi w mikroskali (dżungla, pustynia, niziny i ocean z rafą koralową) wraz z charakterystycznymi dla nich zwierzętami, ptakami czy insektami. Badacze zamknęli się w wybudowanej „Biosferze 2” („Biosfera 1” to Ziemia) na pustyni w Arizonie na 2 lata. Energię dostarczało im słońce oraz gaz ziemny. Miała to być swoista Arka Noego, pomagająca ludziom zrozumieć prawa ekologii oraz swoją egzystencję na Ziemi, a także być testem dla wielu dziedzin nauk przed próbą kolonizacji kosmosu. Moment zamknięcia się ekipy w 1991 roku był transmitowany przez telewizję na całym świecie. Jednak rzeczywistość przebywania w zamknięciu zweryfikowała wizje nawet starannie dobranego zespołu.
31 maja 2021 - WCIELENIA - Książę i dybuk
The Prince and the Dybbuk, reż. Elwira Niewiera, Piotr Rosołowski, Polska/Niemcy 2017, 82 min
Dokumentalna podróż śladami jednego z najbardziej fascynujących polskich filmowców. Michał Waszyński – rozchwytywany w przedwojennej Warszawie reżyser oraz wpływowa postać europejskiej i amerykańskiej kinematografii. Człowiek, który własne życie zamienił w nieprawdopodobny filmowy scenariusz. Kim naprawdę był Mosze Waks? Cudownym dzieckiem kina, przebiegłym oszustem, czy może człowiekiem, który nieustannie mylił filmową iluzję z rzeczywistością?
Ci, którzy mieli szczęście poznać Michała Waszyńskiego osobiście, zapamiętali go jako arystokratę, kłamcę, Żyda – wiecznego tułacza oraz homoseksualistę, który ożenił się z włoską hrabiną. Syn biednego, żydowskiego kowala z Wołynia zmarł w Hiszpanii, jako książę Michele Waszynski – hollywoodzki producent i polski arystokrata na wygnaniu. To on odpowiadał za realizację ponad kilkudziesięciu kinowych produkcji, w tym wielu hitów z Sophią Loren i Claudią Cardinale. Jednak tylko jeden film stał się jego prawdziwą obsesją – „Dybuk”, wyreżyserowany przez niego mistyczny dramat oparty na starej żydowskiej legendzie.